DNA Option Art

Le Diplôme National d'Art (DNA) – Option Art de l'École Supérieure d'Art et de Design TALM, proposé sur les sites de Tours, Angers, et Le Mans, est une formation de niveau Bac+3 qui vise à développer les compétences artistiques, techniques, et théoriques des étudiants. Le programme encourage l'expérimentation, la recherche et la démarche artistique personnelle, en formant les étudiants aux pratiques contemporaines de l'art visuel, qu'il s'agisse de dessin, peinture, sculpture, photographie, vidéo, installation, ou art numérique.

Structure et Objectifs

• Durée : 3 ans
• Objectif : Former des artistes en devenir, capables de développer une pratique artistique personnelle, en maîtrisant les techniques traditionnelles et contemporaines et en réfléchissant de manière critique sur leur démarche. La formation prépare les étudiants à poursuivre des études en cycle supérieur ou à s'insérer dans le monde professionnel de l'art.

Compétences Développées

Le DNA Option Art permet aux étudiants d'acquérir un éventail de compétences, notamment :

• Démarche artistique personnelle : Développement d'un langage artistique unique à travers l'expérimentation et la recherche.
• Maîtrise des techniques artistiques : Approfondissement des pratiques en dessin, peinture, sculpture, installation, vidéo, photographie, et nouvelles technologies.
• Réflexion critique : Analyse des œuvres et capacité à contextualiser sa propre production dans l'histoire de l'art et les courants contemporains.
• Gestion de projet : Conception, réalisation et présentation de projets artistiques, en tenant compte des contraintes techniques, conceptuelles, et spatiales.
• Communication et diffusion : Capacité à présenter son travail, à rédiger des textes explicatifs et critiques, et à organiser des expositions.

Contenu de la Formation

Première Année

• Initiation aux pratiques artistiques : Découverte des différentes techniques et médiums, avec des cours de dessin, volume, couleur, et pratiques numériques.
• Enseignements théoriques : Introduction à l'histoire de l'art, à l'esthétique, et à la culture générale pour poser les bases de la réflexion artistique.
• Ateliers de création : Expérimentation libre et encadrée pour explorer les différentes pratiques artistiques et développer sa créativité.

Deuxième Année

• Approfondissement des pratiques plastiques : Les étudiants commencent à développer une démarche artistique personnelle, en se concentrant sur les médiums qui les intéressent le plus.
• Projets transdisciplinaires : Collaboration avec d'autres disciplines artistiques et réalisation de projets collectifs.
• Cours théoriques : Études approfondies en histoire de l'art moderne et contemporain, philosophie de l'art, et sémiologie de l'image.
• Stages ou résidences artistiques (facultatif) : Première immersion dans le milieu professionnel de l'art.

Troisième Année

• Projet de fin d'études : Réalisation d'un projet artistique personnel, accompagné d'un dossier écrit expliquant la démarche artistique.
• Soutenance devant un jury : Présentation du projet final et évaluation des compétences acquises.
• Exposition collective de fin d'année : Les œuvres des étudiants sont exposées publiquement, permettant une première expérience d'exposition professionnelle.

Matières Enseignées

• Pratiques artistiques : Dessin, peinture, sculpture, photographie, vidéo, installation, art numérique, performance, etc.
• Théorie de l'art : Histoire de l'art, esthétique, philosophie de l'art, culture contemporaine.
• Humanités : Philosophie, sociologie, et autres sciences humaines pour enrichir la réflexion sur l'art.
• Techniques numériques : Outils numériques et multimédia, logiciels de création et d'édition.
• Langues vivantes : Préparation à l'internationalisation de la pratique artistique.

Particularités

• Projets en partenariat avec des centres d'art, des galeries, ou d'autres institutions culturelles, offrant une première expérience professionnelle concrète.
• Conférences, séminaires, et workshops avec des artistes et professionnels du monde de l'art pour enrichir les connaissances et diversifier les pratiques.
• Mobilité internationale : Possibilité de participer à des programmes d'échange (comme Erasmus) pour suivre une partie de la formation à l'étranger.
• Accompagnement personnalisé : Les enseignants suivent de près le parcours de chaque étudiant, les aidant à affiner leur démarche artistique et à préparer leur entrée dans le monde de l'art.

Suivre la formation Diplôme National d'Art (DNA) à l'École Supérieure des Beaux-Arts de Tours-Angers-Le Mans (TALM) est une opportunité enrichissante pour plusieurs raisons. Tout d'abord, elle propose une formation complète et diversifiée englobant la peinture, le dessin, le graphisme, la sculpture, la performance, l'installation, la photographie, la vidéo, le cinéma, la création sonore et l'art numérique. Cette variété offre aux étudiants des compétences transversales et un élargissement de leur champ artistique.

L'enseignement est de haut niveau, délivré par des professeurs expérimentés, eux-mêmes artistes ou théoriciens, garantissant une formation à la fois théorique et pratique. L'environnement stimulant de l'école, avec des ateliers techniques de pointe dans divers domaines, assure une immersion totale dans la pratique artistique.

Après l'obtention du DNA, de nombreux débouchés professionnels s'offrent aux diplômés, tels que des carrières d'artiste plasticien, de conservateur de musée, de critique d'art, ou encore d'enseignant en arts plastiques. De plus, le soutien personnalisé de l'école, via des parrainages, événements et aides pour la recherche de stage ou pour la mobilité internationale, accompagne efficacement les étudiants.

Enfin, la structure en deux cycles permet aux étudiants de progresser vers le Diplôme national supérieur d'expression plastique (DNSEP), offrant ainsi une continuité et une spécialisation approfondie dans leur parcours artistique.