Diplôme National des Métiers d’Art et du Design (DNMADE)

Programme du Diplôme National des Métiers d’Art et du Design (DN MADE) à l'École Duperré

Principaux modules ou matières enseignés

- Enseignements génériques :

- Humanités

- Culture des arts, du design, et des techniques

- Enseignements transversaux :

- Outils d’expression et d’exploration créative

- Langues vivantes

- Contextes économiques et juridiques

- Outils et langages numériques

- Technologies et matériaux

- Enseignements pratiques et professionnels :

- Ateliers de création

- Savoir-faire et excellence technique

- Pratique et mise en œuvre du projet

Compétences clés développées

- Acquisition des outils fondamentaux conceptuels, artistiques et techniques

- Approfondissement des connaissances et spécialisation dans un domaine de création

- Développement de problématiques, d’hypothèses de réponses et expérimentation des étapes de la démarche de projet

- Compétences en expression orale, écrite et graphique

- Facultés d’adaptation et d’organisation

- Travail autonome, en équipe et organisation du travail

- Intérêt pour les outils numériques et leurs usages

- Sens du partage et du travail collaboratif

- Motivation, curiosité et qualités d’écoute, de questionnement et d’esprit critique

Répartition entre cours théoriques et pratiques

- Les deux premiers semestres : acquisition des outils fondamentaux conceptuels, artistiques et techniques

- Les troisième et quatrième semestres : approfondissement des connaissances et spécialisation

- Les cinquième et sixième semestres : perfectionnement des spécialités du parcours, avec une combinaison d’enseignements théoriques, méthodologiques, appliqués et pratiques

Stages ou projets inclus dans le cursus

- Stage d’une durée minimum de 3 mois au cours de la 2ème année

- Projet et mémoire évalués lors d’une soutenance finale devant un jury en troisième année

- Ateliers de création et mise en œuvre de projets tout au long de la formation

Suivre la formation du DNMADE à l'école Duperré offre plusieurs avantages concrets et points forts. Cette formation prépare les étudiants à s'insérer directement dans divers métiers artistiques tels que le design, la mode, le graphisme et l'espace. Les étudiants développent des compétences théoriques, méthodologiques, appliquées et pratiques. L'enseignement englobe les humanités, la culture des arts et des techniques, les outils d'expression et d'exploration créative, ainsi que les technologies et matériaux.

La structure de cette formation comprend un tronc commun et un parcours personnalisé, permettant aux étudiants de se spécialiser progressivement. Quatre mentions sont proposées : Mode, Espace, Graphisme, et Matériaux, avec chacun plusieurs parcours complémentaires.

Les stages et ateliers pratiques, comme la broderie, la tapisserie, la sérigraphie ou la gravure, aident les étudiants à affiner leur savoir-faire technique et leur excellence dans la réalisation de projets. Les débouchés professionnels sont variés, incluant par exemple des carrières de designer graphique, styliste, scénographe, costumier pour le théâtre et le cinéma, ou directeur artistique.

L'école Duperré se distingue par son réseau professionnel solide, facilitant l'insertion des diplômés dans le monde du travail. Enfin, cette formation encourage une sensibilité aux questions sociales, environnementales et à l'innovation, qualités très appréciées dans les secteurs modernes de la mode et du design.

- **Niveau d'études requis ou diplômes préalables nécessaires**:

- Titulaires ou en préparation d'un baccalauréat français ou d'un titre admis en équivalence.

- **Prérequis en termes de compétences ou d'expérience**:

- Solide culture générale et initiation à la création contemporaine.

- Aptitudes à la rédaction et à la conceptualisation.

- Appétence pour les disciplines artistiques, la réalisation et la manipulation, et/ou les outils numériques.

- Compétences en expression écrite et orale en français et dans une langue étrangère.

- Intérêt pour les techniques de création traditionnelles et numériques, ainsi que les savoir-faire et les modes de fabrication.

- Capacités d’organisation et d’autonomie, ainsi que dispositions au travail en équipe.

- **Processus de sélection**:

- Admission sur dossier, sans entretien, décidée par le chef d’établissement après avis d’une commission pédagogique.

- **Dates limites de candidature**:

- Les candidats doivent remplir un dossier sur la plateforme Parcoursup à partir du 18 janvier.

- **Autres critères d'éligibilité**:

- Motivation et connaissance de la formation, curiosité pour l’art en général et le design en particulier.

- Pratique personnelle artistique qui montre la motivation pour les formations en écoles d'art.

- Engagement citoyen, artistique et associatif.

- Implication, comportement et assiduité dans le travail.