Formation Professionnelle Jeu et Direction d Acteur

Programme de la Formation Professionnelle Jeu et Direction d'Acteur aux Ateliers de l'Image et du Son (AIS)

- **Durée et Structure**:

- Cursus intensif de 2 ans.

- **Modules et Matières Enseignés**:

- Techniques de jeu d’acteur au théâtre et au cinéma.

- Apprentissage des techniques vocales et corporelles.

- Interprétations pour les productions théâtrales, cinématographiques et télévisuelles.

- Workshops avec des comédiens et des metteurs en scène professionnels.

- **Compétences Clés Développées**:

- Technicité nécessaire à l’interprétation.

- Capacité à relever les défis des castings.

- Souplesse à être dirigé par des metteurs en scène.

- Développement des compétences vocales et corporelles.

- **Répartition entre Cours Théoriques et Pratiques**:

- Enseignement pratique avec des projets de réalisations audiovisuelles et sonores, encadrés par des professionnels expérimentés et des universitaires reconnus.

- **Stages et Projets**:

- Participation à des workshops et des projets de réalisations audiovisuelles.

- Préparation aux concours d’entrée des écoles supérieures d’art dramatique.

- **Autres Informations**:

- La formation vise à préparer les étudiants pour des études de théâtre dans les écoles nationales et pour les métiers de l’acting.

Pour suivre la Formation Professionnelle Jeu et Direction d'Acteur proposée par l'école Ateliers de l'Image et du Son (AIS), plusieurs avantages concrets et points forts peuvent être mis en avant:

- **Enseignement supérieur à double niveau** : La formation couvre à la fois les techniques du jeu théâtral et du jeu cinéma, offrant une polyvalence essentielle pour l'employabilité dans le domaine de l'acteur.

- **Compétences acquises** : Les étudiants apprennent à maîtriser leur corps, à s’approprier l’espace, à trouver leur respiration, à découverir et interpréter les incontournables du répertoire théâtral, et à travailler un rythme et une diction au cinéma comme au théâtre. Ils développent également le lien entre le texte et l’imaginaire, et apprennent à construire un personnage et à s’adapter aux consignes d’un metteur en scène.

- **Pratique et autonomie** : Les étudiants bénéficient de périodes d’autonomie pour travailler leurs scènes, répéter, expérimenter leurs instruments, et préparer les concours des écoles nationales d’Art dramatique. Cette approche pratique est renforcée par des passerelles et des échanges avec les étudiants des départements image et son lors des nombreux tournages.

- **Encadrement professionnel** : La formation est dispensée par des professionnels expérimentés et des universitaires reconnus, ce qui assure une transmission de savoirs et de savoir-faire de haute qualité.

- **Débouchés professionnels** : Les diplômés peuvent aspirer à des carrières d'acteur, de metteur en scène, d'assistant de mise en scène, ou de dramaturge. La formation prépare également intensivement aux concours des écoles nationales d’Art dramatique.

- **Intégration dans des projets réels** : Les étudiants participent à divers projets de réalisations audiovisuelles et sonores, leur permettant de développer leurs compétences dans des conditions professionnelles.

- **Niveau d'études requis**:

- Bac ou équivalent.

- **Âge**:

- Avoir entre 17 et 30 ans maximum.

- **Processus de sélection**:

- Audition et entretien individuel.

- **Dossier**:

- Dossier scolaire et travaux personnels (recommandés).

- **Autres critères d'éligibilité**:

- Aucune mention de critères spécifiques en termes de nationalité ou de compétences préalables, mais une expérience théâtrale ou une formation initiale peut être avantageuse.

- **Dates limites de candidature**:

- Aucune date limite spécifique mentionnée.